Voor sommige kunstkenners is Armando (1929) een levende legende en een held. Voor mij is hij meer de Oscar Mopperkont van de kunst. Armando zelf noemt zijn pessimisme in zijn houding een realisme, maar waar pessimisme doorgaans een schuldige weet aan te wijzen, komt Armando niet verder dan het immer schuldige landschap. Misschien zijn het… Lees verder Rento Brattinga Galerie; Armando – Tekeningen 1955-2008
Stigter van Doesburg; Elspeth Diederix
Ik weet niet hoe er onder fotografen naar het werk van Elspeth Diederix (1971) gekeken wordt, maar het werk heeft een veel meer persoonlijke beeldtaal dan de meeste fotografen en overstijgt de anekdotische schoonheid van het moment. Veel fotografen ontlenen hun kwaliteit aan een technisch mooie foto, terwijl Diederix een situatie opbouwt en die vastlegt… Lees verder Stigter van Doesburg; Elspeth Diederix
Martin van Zomeren; Anne de Vries – The Oil we Eat
Nu zelfs frisdrank in uitgerekte reageerbuizen, in combinatie met wat aarde op een stuk piepschuim gelijmd kunst is, kun je je afvragen in hoeverre je het begrip van een kunstvoorwerp nog kunt uitrekken. Dat alles kunst kan zijn, is niets nieuws. Maar zit die kwaliteit in het bij elkaar plaatsen van uitersten? Eerlijk is eerlijk,… Lees verder Martin van Zomeren; Anne de Vries – The Oil we Eat
Dordrechts Museum; Ton Kraayeveld – Umzug
Bij de schilderijen van Ton Kraayeveld (1955) weet je eigenlijk niet zo goed waar je naar zit te kijken. Je weet wel wat je ziet, of nou ja, wat het voor stelt. Soms zijn het interieur scenes, waarbij er door helder kleur en vormgebruik de scenes worden gereduceerd tot een schematische weergave van die scene. Een… Lees verder Dordrechts Museum; Ton Kraayeveld – Umzug
Art The Hague 2014
Vorig jaar was mijn eerste bezoek aan Art The Hague waarvan de slotsom was dat het me enorm meeviel. De kwaliteit was weliswaar wisselend, maar zeker voldoende om op nationaal niveau een relevante bijdrage te leveren aan het kunstklimaat. Een toegankelijke beurs, maar zonder dat dat direct betekent dat er veel rotzooi te zien is.… Lees verder Art The Hague 2014
Cokkie Snoei; 7 Alumni, photographs and film
Je kunt je afvragen of we in de zomer en net na die zomer niet wel heel erg veel aanstormend talent te verwerken krijgen. Niet alleen zijn er de eindexamenexposities, maar daarna lijkt iedere galerie of tentoonstellingsruimte wel een selectie te maken met enkel en alleen net afgestudeerden. Met ongeveer 600 nieuwe beeldend kunstenaars per… Lees verder Cokkie Snoei; 7 Alumni, photographs and film
Torch Gallery; 30 years of Torch, A Grand Salon
Recentelijk vierde galerie Ramakers in Den Haag haar 20 jarig bestaan. In Amsterdam heeft Torch haar dertigste levensjaar bereikt. Helaas heeft oprichter Adriaan zelf net het 25-jarig bestaan niet mogen meemaken, die overleed in 2009 korte tijd voor het jubileum aan de gevolgen van een zeldzame vorm van botkanker. Maar, de galerie is in de… Lees verder Torch Gallery; 30 years of Torch, A Grand Salon
Nest; Alchemy
Vroege alchemisten hebben altijd tot doel gehad het lapis philosophorum te vinden, de Steen der Wijzen. Hiermee konden ze tot in de oneindigheid leven en van lood andere metalen zoals goud maken. Latere alchemisten zagen de alchemistische voorgeschreven handelingen vooral als leidraad tot het magnum opus, het Grote Werk. De vergelijking tussen alchemisten en kunstenaars loopt… Lees verder Nest; Alchemy
GRIMM Gallery; Charles Avery – What’s so great about Happiness? The people and things from Onomatopoeia
Al jaren is Charles Avery (1973) bezig zijn eigen wereld ‘The Island’ te scheppen. Het principe is eenvoudig, het lijkt op onze wereld maar is het niet. Sommige dingen zijn evident anders al zijn er wel bepaalde systemen die we herkennen. Zo zijn er bijvoorbeeld restaurants, maar mensen dragen vreemde kleding die lijkt op wat… Lees verder GRIMM Gallery; Charles Avery – What’s so great about Happiness? The people and things from Onomatopoeia
Amsterdam Drawing 2014
Amsterdam Drawing is van een kleine intieme tekeningenbeurs gegroeid naar een kunstbeurs met werk op papier. De hoeveelheid galeries is van 18 naar 50 gegaan wat zowel een stijging van de kwaliteit betekend als een verruiming van het aanbod. Ook brengt dat bepaalde neveneffecten met zich mee die voor mij een vervelende nasmaak hebben. Juist… Lees verder Amsterdam Drawing 2014
GemeenteMuseum Den Haag; Mark Rothko
Mark Rothko (1903-1970), wat kun je daar nog over zeggen? Natuurlijk een van de grootheden uit New York waar hij en de andere abstract expressionisten het boegbeeld zijn geworden voor kunst uit Amerika. Wie zijn werk echt wil zien, moet naar Londen of de VS, op het Europese vasteland is eigenlijk slechts sporadisch werk te… Lees verder GemeenteMuseum Den Haag; Mark Rothko
Unfair Amsterdam 2014
Na het succes van Unfair Amsterdam, anderhalf jaar geleden, kon een vervolg niet uitblijven. Een kunstbeurs georganiseerd door en voor kunstenaars. Naast de locatie en het moment (tezamen met Unseen en Amsterdam Drawing wat als voordeel heeft dat er veel kopers zijn, maar als nadeel dat alle galeriehouders dus al verplichtingen hebben elders), is het… Lees verder Unfair Amsterdam 2014
Galerie Onrust; Han Schuil – Heat
En dan sta je daar in een galerie te kijken naar dingen. Dingen die zowel schilderkunstig zijn, als dat niet zijn. Het zijn ook wandobjecten met een ruimtelijk aspect en dat gaat niet goed samen met het illusionistische karakter die de schilderkunstige blik met zich meebrengt. In een paar gevallen had het een schilderij kunnen… Lees verder Galerie Onrust; Han Schuil – Heat
Ornis A. Gallery; Rosa Loy – Aus naher Ferne (from a close distance)
Wat is kunst? Wat zou het kunnen zijn, maar vooral, welke elementen van de kunst zijn kunst eigen? Meer en meer denk ik dat kunst op zichzelf bekeken, vooral een visuele realiteit weergeeft. Visueel dus, een concept heeft er niet zo heel veel mee van doen, maar het kan een manier zijn om tot een… Lees verder Ornis A. Gallery; Rosa Loy – Aus naher Ferne (from a close distance)
Stedelijk Museum; Marlene Dumas – Image as a Burden
Ik weet niet meer wanneer het precies moet zijn geweest dat ik ze voor het eerst zag, de vier levensgrote baby’s van Dumas. Vier doeken waarop gedrochten van een paar meter staan in opmerkelijke tonen en tinten. Het zijn monsters die doen denken aan pasgeboren kinderen, of pasgeborenen die iets monsterachtigs hebben. Het vierluik hangt… Lees verder Stedelijk Museum; Marlene Dumas – Image as a Burden
Ruimtevaart; 7x52x10, chmkoome’s blog 10 jaar
Voor internetbegrippen is 10 jaar een eeuwigheid. Facebook is 10 jaar, YouTube 9 jaar en Twitter slechts 8 jaar. In de afgelopen 10 jaar is de verspreiding van informatie radicaal veranderd. De eerste weblogs, of later blogs, kwamen in 1997 en na enige tijd kwamen dus ook de eerste blogs over kunst. Zo ook in Nederland. Kees… Lees verder Ruimtevaart; 7x52x10, chmkoome’s blog 10 jaar
We Like Art! – Start Buying Art
Net als vorig jaar is er dit jaar Start Buying Art van WeLikeArt, betaalbare kwaliteitskunst voor iedereen. Kwaliteit, maar veelal dus wel multiples of de kleinere unieke werken. De kick-off van het kunstseizoen, dat was dit jaar de opening van Marlene Dumas in het Stedelijk, maar de partij die dat structureel aan het aanpakken is,… Lees verder We Like Art! – Start Buying Art
Frank Taal; Connected 020 010
Vandaag opende de groepstentoonstelling Connected 020 010 bij galerie Frank Taal te Rotterdam. Zoals gebruikelijk bij tentoonstellingen waar ondergetekende aan deelneemt hier vooral een kort fotoverslag van wat er zoal te zien is. Deelnemende kunstenaars zijn Niek Hendrix, Bart Kelholt, Jim Harris, Tijl Orlando Frijns en Bert Loerakker.
De Pont; Robert Zandvliet – Stones & Sketches
7 schilderijen van stenen, een wandschildering en een flinke lading schetsen van ouder werk, kort samengevat de volledige tentoonstelling van Robert Zandvliet (1970) in De Pont. Daarvoor ga ik graag speciaal naar Tilburg want Zandvliet wist bij het GEM in Den Haag in 2012 een verpletterende indruk te maken met hernemingen van klassieke meesterwerken. Maar, inmiddels… Lees verder De Pont; Robert Zandvliet – Stones & Sketches
Club Solo; Antonietta Peeters
Zielloos ging het ten onder, Lokaal01 te Breda. Een kunstinitiatief met een rijke geschiedenis kreeg minder subsidie en in plaats van met minder middelen er het beste van proberen te maken trokken ze de stekker er geheel uit. De noodzaak van het instituut bleek voor de betrokkenen eerder financieel van aard dan met een hart… Lees verder Club Solo; Antonietta Peeters
De Hallen; Lucht! (in de Nederlandse kunst sinds 1850)
De lucht, blauwe ruimte met zo hier en daar een vormeloze witte veeg, of een driegende diepte en duister van de nacht. Het is dan ook niet vreemd dat er een moedig volkje als enige angst heeft dat de hemel op hun hoofd zou vallen. De lucht is overal en heeft een ogenschijnlijk oneindige diepte. Dat… Lees verder De Hallen; Lucht! (in de Nederlandse kunst sinds 1850)
MOTI; MOTI HOTEL II – Jan van der Ploeg
Het is bijna jammer dat MOTI een museum is die twee grote ruimtes aan wandschilderingen van Jan van der Ploeg (1959) besteden. Als de presentatie bij het MOTI één ding duidelijk maakt, is dat de muurschilderingen van Jan van der Ploeg thuishoren in het dagelijkse leven. Ik denk dan even aan het Ministerie van Financiën… Lees verder MOTI; MOTI HOTEL II – Jan van der Ploeg
Bonnefantenmuseum; Beating around the bush Episode #3
Uit de reeks van vier delen Beating around the Bush heb ik helaas deel twee om verschillende redenen moeten missen. Deel 1 zie je hier. Ook bij deze tentoonstelling worden werken uit het heden gecombineerd met werk uit het verleden. Eigenlijk levert dat een net zo goede tentoonstelling op als de eerste al had die… Lees verder Bonnefantenmuseum; Beating around the bush Episode #3
Frans Hals Museum; Rineke Dijkstra
Gisteren had ik een afspraak in Haarlem en omdat ik mijn trein miste ben ik maar terug de stad in gegaan en heb onder andere het Frans Hals Museum bezocht. Op de website groots aangekondigd, Rineke Dijkstra als Conversation Piece met de klassiekers. Natuurlijk, de klassiekers zijn niet voor niets de klassiekers, onderdeel van de… Lees verder Frans Hals Museum; Rineke Dijkstra
Rebecca Morris – Manifesto For Abstractionists and friends of the non-objective
Op dit moment is in het Bonnefanten werk van Rebecca Morris (1969) te zien. Het is een zaal met een twaalftal veelal grote schilderijen met een verbluffend vervreemdende kwaliteit. Ondanks dat het werk opgebouwd is met traditionele vormen en kleuren, past het niet binnen de bekende kaders van formele danwel abstracte schilderkunst. Afgezien van het opmerkelijke werk, heeft ze ook… Lees verder Rebecca Morris – Manifesto For Abstractionists and friends of the non-objective